Animation Mentor Class 2 – Week 12 ¡PROGRESS REEL!
¡Aquí tenéis el Progress Reel de estas primeras 2 clases de AM! ¡Espero que os guste!
Animation Mentor Class 2 – Week 11
Por fin acabé la animación de las “pelotas”! Jajaja Suena mal, pero es literalmente el tipo de animación del que estamos hablando. He suavizado las curvas y he eliminado keys innecesarias para que la animación sea mucho más suave. Este es el último ejercicio de esta clase, o sea que pronto podréis ver la demo reel actualizada con las animaciones renderizadas, tal como diós manda.
Animation Mentor Class 2 – Week 9 & 10
Siento haber pasado tanto tiempo sin publicar nada acerca de Animation Mentor. He ido muy atareado y he tenido que priorizar otras cosas. Al grano.
He tenido que fusionar las dos últimas semanas en una única entrada para hacerlo más fácil. Por fin ya estoy en la fase final de la animación “Balance while standing on a ball”. La animación ha mejorado muchísimo. Aun me resulta complicado aplicar el overlapping en la columna del personaje, y a veces se me olvida. Aquí la complicación real estaba en que el personaje mantuviera el equilibrio encima de la pelota y que además pareciera real. Hay que tener en cuenta que el movimiento del equilibrio está condicionado por el reparto del peso por todo el cuerpo y el centro de gravedad. Vamos… que no es “moco de pavo”.
Esta animación podía controlarla muy bien porque tiene un ritmo muy definido: presentación + salto + equilibrio + salto + equilibrio… De ese modo podía controlar muy bien la animación e imaginármela solo con ver las curvas de cada controlador del personaje. Esto es interesante porque cuanto más usas las curvas, más las comprendes y puedes imaginar como transcurre la animación solo con darle un vistazo a las curvas de translación, rotación, etc.
No sé qué más contaros, así que aquí os dejo los dos vídeos para que veáis el proceso que he ido siguiendo a medida que han pasado estas dos últimas semanas.
Animation Mentor Class 2 – Week 8
El ejercicio final del 2do ciclo acaba de empezar. Si recordáis el esquema gráfico de la semana pasada, entonces esta animación os sonará un poco.
Puesto que es la primera aproximación, no voy a dar muchos detalles de como lo he creado. Además aun quedan 3 semanas más de desarrollo. Simplemente decir que las posiciones clave de esta animación son importantísimas, es necesario que estén bien trabajadas y sean muy atractivas. Sin ellas, el “gag” no tendría la gracia necesaria. Es por ello que he dedicado la mayor parte del tiempo de esta semana en mejorar cada posición de Stewie.
Espero que os arranque una pequeña sonrisa. ¡Esa es la intención!
Animation Mentor Class 2 – Week 7
Por fin acabé el ejercicio del baile. Dana me ha felicitado por el trabajo de overlapping en el inicio del ejercicio. La verdad es que ha quedado muy cómico y hasta parece un personaje completamente vivo! Estoy bastante orgulloso del resultado final aunque hay muchisimas cosas a mejorar. Cuando prepare el reel de la segunda clase mejoraré la animación.
Aquí tenéis el resultado:
Paralelamente a la animación anterior, esta semana nos ha tocado escojer de nuevo otro ejercicio. La lista es la siguiente:
| PICK LIST 3: | EASY ——- HARD | |||
| 1. Run/Jump over hurdles | X | |||
| 2. Hopscotch | X | |||
| 3. Walk on a balance beam or high wire | X | |||
| 4. Balance while standing on a ball | X | X | ||
| 5. Butterfly kick | X | X | ||
| 6. Hop on one leg, lose balance and fall down | X | X | ||
| 7. Stand up from a sitting on the ground position (no arms) | X | X | X | |
| 8. Fast run and quickly reverse direction | X | X | X | |
| 9. Back flip off a box. | X | X | X | |
| 10. A simple dance move | X | X | X | |
| 11. Parkour (look up on YouTube) (no arms) | X | X | X | |
Y yo escojí una que resultara bastante cómica (4. Balance while standing on a ball). Da mucho juego y ya tenía ganas de hacer un ejercicio donde hubiera un “gag” y pudiera disfrutar animándolo. Así que busqué referencias de caídas con pelotas de goma y edité este video:
Seguidamente hice el esquema de como quería que fuera la animación y el resultado fue el siguiente:
Esquema básico de las posiciones clave
Esquema secuencial de la animación
¡Creo que estas 4 semanas me las voy a pasar “pipa”!
Animation Mentor Class 2 – Week 6
Stewie ha aprendido a bailar con más ímpetu desde la última semana. Si miráis el vídeo siguiente lo entenderéis 
Una de las mejores recomendaciones (sino la mejor) de Dana Boadway fue que me arriesgara en exagerar las poses clave. Y realmente, me ha quitado un peso de encima, porque siempre evitaba exagerarlo más de lo normal por miedo a que la animación perdiese su veracidad. Pero estaba equivocado, llevar más allá la animación te proporciona mucha más libertad a la hora de dar vida el personaje, gana en personalidad, diversión, fluidez, ritmo. Por eso digo que me ha sacado un peso de encima, porque he disfrutado muchísimo con la libertad que he sentido en esta fase de animación. Ahora solo falta rematarlo y que Stewie baile como un pedazo de John Travolta.
¡Nos vemos la semana que viene!
Animation Mentor Class 2 – Week 5
Esta semana, en comparación con la anterior, me ha resultado mucho más relajada, pues el pasado ejercicio me costó sudor y lágrimas acabarlo.
El ejercicio del baile me resulta un poco más fácil porque no hay desplazamiento ni rotacióncompleta del cuerpo y evidentemente no complica tanto la animación. A pesar de eso, tampoco resulta nada fácil hacer bailar a un personaje. Has de empezar a asimilar como se mueve el cuerpo y porqué lo hace de según qué manera. El baile es un ejercicio costoso para un animador, puesto que el cuerpo entra en desequilibrio constantemente y el mismo cuerpo se encarga de repartir el peso adecuadamente.
Os adjunto la primera fase del blocking del baile de Pulp Fiction. Es corto, pero tiene gracia.
Animation Mentor Class 2 – Week 4
Ya acabé el primer Assignment de la Clase 2 de AM. Es interesante ver la evolución de la animación desde sus inicios hasta el final.
A parte de la habitual mejora de la animación semana a semana, también he ido cambiando algunas de las poses clave iniciales y el timming. Normalmente siempre tienes que definir muy bien el timming al inicio así como las poses clave pare que en el progreso de la animación no tengas que repetir según qué movimientos. Después resulta mucho más complejo editarlo. Yo he tenido que ir cambiandolo sobre la marcha ya que voy aprendiendo y por el camino siempre te vas dejando cosillas.
Y bueno… Aquí está el resultado. Difiere un poco del primer concepto de animación que tenía porqué Dana Boadway (mi tutora) me desaconsejó que animara la cámara en el golpeo de la pelota.
Paralelamente a esto deciros que ya nos han hecho escojer el próximo ejercicio para las siguientes semanas. La lista que nos dieron para escojer es la siguiente:
| PICK LIST 2: | EASY ——- HARD | |||
| 1. Hop on one leg (minimum four hops) | X | |||
| 2. Lose balance and fall down | X | X | ||
| 3. Jump up and off a box | X | X | ||
| 4. Skipping (minimum four skips) | X | X | ||
| 5. A simple dance move | X | X | ||
| 6. Climbing/descending STEEP stairs | X | X | ||
| 7. Drunken stumble | X | X | X | |
| 8. Walk in a HEAVY windstorm | X | X | X | |
| 9. Steps on sticky gum | X | X | X | |
| 10. Parkour (look up on YouTube) no arms | X | X | X | |
Al final me decidí por el baile así que escojí 4 originales coreografías (a escojer) para poderlas realizar a posteriori con un muñeco en 3D. La de MC Hammer no tiene desperdicio! Eso sí, la animación será sin que el personaje tenga brazos. Una razón más para trabajar mejor en el sentido del equilibrio. Ya iremos complicándonos la vida más adelante
Os dejo los sketches y el video de referencias que edité. Al final me he quedado con el baile de Pulp Fiction. Tiene muchísima gracia. ¡Espero que salga bien!
Bailando como en Pulp Fiction
Animation Mentor Class 2 – Week 3
Esto ya empieza a tomar forma, la animación es mucho más fluida. Aun así hay mucho que mejorar. La verdad es que no estoy demasiado satisfecho del resultado de la fase de Blocking Plus (aunque a muchos les pueda parecer satisfactorio).
He tenido más problemas de lo normal. Cuando haces la versión inicial para definir el timming de la acción resulta mucho más facil, porque estás obviando la animación que se intercala entre las posiciones clave. Una ez avanzas en la fase de blocking y te dispones a trazar el movimiento entre pose clave y pose clave, te das cuenta que no es oro todo lo que reluce. Te encuentras con que donde hay más trabajo es entre esas posiciones y realmente es lo que da vida a la animación. Evidentemente las posiciones clave son, como su propio nombre indica, clave. Pero la intercalación entre ellas es lo que le da vida al final.
Es por ello que si no te concentras en asimilar todos los principios básicos de la animación y aplicarlos en cada uno de los movimientos, al final ves que la animación funciona pero no está viva y es lo que me pasa actualmente. Tengo que mejorar en la relación impulso / desplazamiento de los pequeños saltos, definir más los arcos de las piernas, exagerar un poco más las acciones y en definitiva, darle la chispa que aun le falta a la animación.
A pesar de todo eso, ¿tampoco está tan mal no? 
Ya veremos el resultado final el domingo que viene.
Animation Mentor Class 2 – Week 2
Aquí os dejo la primera fase de la animación, llamada blocking. Consiste en perfeccionar todas las poses clave de la animación y definir exactamente cuál es el timming que me interesa para mostrar el efecto deseado. Aun falta que le dé mucha más exageración, “squash & stretch”, “overlapping”, etc. Pero eso será más adelante.
¡¡Nos vemos la semana que viene!!
