Animation Mentor – Week 12
This is my first Demo Reel! Yeeeha!
I improved some animations and poses. Enjoy it! (more…)
Animation Mentor – Week 11
The final week before the demo reel! Wow, this first class was amazing. Lot of talent everywere, lot of people sharing his ideas and giving me a lot of knowledge. Thanks to everyone! (more…)
Animation Mentor – Week 10
Hi there!
The final assignment. This exercice is divided in two parts. The first consists in prepare all the important keys and the passing positions in order to know if the timming and the acting is well performed. (more…)
Animation Mentor – Week 9
Here you have the last vanilla walk version. I have to make some corrections on the hips, timing and knees. I will adjust these corrections in my demo reel.
I think Stu is waiting for a call, but nothing happens. I’m sure he’s very concerned.
Animation Mentor – Week 8
Esta semana hemos hecho 2 ejercicios. Por fin hemos realizado la primera fase de un ciclo de andar. Aqui os muestro el video de la fase “blocking” del proceso. (more…)
Animation Mentor – Week 7
Este ejercicio fue muy divertido de elaborar. Trabajamos con Tailor, un personaje simpatiquísimo formado por una única bola y una cola de zorro. Un personaje muy simpático. Debíamos de realizar un acting con este personaje de tal manera que demostráramos los métodos de animación adquiridos hasta el momento: “Squash and Stretch, Anticipación, Overlapping, Walk-through”, etc.
Seguidamente tenéis el video.
Saludos!
Animation Mentor – Week 6
Hasta ahora, esta ha sido la semana con el ejercicio más difícil hasta el momento. El funcionamiento del overlapping o mejor dicho, del efecto péndulo, que es aplicable a cualquier objeto o cuerpo, ha sido uno de los ejercicios más difíciles de aplicar hasta el momento. La teoría es fácil, pero plantearlo cuando tienes un acting como el que empleé, al final resulta más complicado de lo que esperaba.
Aquí podéis ver el resultado:
Animation Mentor – Week 5
Esta semana ha tocado practicar con el “squash & stretch“. Aqui tenéis el trabajo realizado. Además hemos creado una nueva pose para Stu: Devastación.
Animation Mentor – Week 4
Esta semana ha sido mucho más dura e inesperada de lo normal. He tenido muy poco tiempo para poder dedicarme al ejercicio designado, pero al final el resultado que he obtenido a sido suficientemente satisfactorio, tanto a nivel de planteamiento como acabado final.
Esta semana tocaba hablar del “timing” y sobre cómo los cuerpos se desplazan según la masa y la forma que tengan. Para comprender los conceptos nos dijeron que practicáramos realizando una escena donde hubiera un par de pelotas rebotando con distintos pesos. Yo al final me decidí con una escena donde el peso de una bola provoca el movimiento de otra pequeña.
Aquí tenéis el resultado final:
Además mejoré la posicón de Stu de la semana pasada según los consejos de mi mentora Ruth Daily.
¡Hasta la próxima semana!
Animation Mentor – Week 3
De momento la semana más intensa en cuanto a dedicación. Esta semana ha sido para mi, mi primer prueba de fuego. Hemos tenido que hacer 2 ejercicios.
Primeramente nos dijeron que intentásemos dibujar diferentes poses de excitación, alegría o euforia. Nunca antes me había imaginado la cantidad de posturas que pueden llegar a desprender una única sensación. Estuve haciendo bocetos durante mis viajes en tren y realmente no paraba de dibujar uno detrás de otro. Algunos eran muy similares entre ellos, pero cada uno expresaba excitación de una manera distinta. A medida que pasaba la semana me fui dando cuenta que necesitaba más referencias así que dejé de indagar en mi cabecita y me centré en ver distintas posiciones que encontraba por internet (todopoderoso Google). Con todo esto llegué a tener unos 17 dibujos aproximadamente. Me sorprendí de la variedad.
Seguidamente tocaba trasladar la pose que más me gustara a STU. Y allí empezó la aventura. Llegué a hacer 3 posiciones. La primera empezó a gustarme pero a medida que la iba modificando me parecía que la iba empeorando. De esa pose salió la 1a. Después hice una 2a menos expresiva.
Y la 3a, a mi sorprender, fue a raíz de la primera. Me di cuenta que había estado tanto tiempo modificándola que acabé harta de ella. Cuándo abrí el archivo en Maya y la vi, no tuve ninguna duda, realmente era una posición muy buena, sólo faltaba hacer unos cuántos retoques, poner más tensión, más equilibrio y añadir el último retoque, extender el pulgar. Y así se quedó.
¿Quedó bastante bien no?
A veces es bueno dejar lo que estás haciendo para descansar y luego retomarlo, de ese modo te refrescas y vuelves con las pilas cargadas.
El otro ejercicio era animar una pelota rebotando en el suelo. Lo que se llama en inglés “Bouncing Ball“. Se trata de un test de animación que nos permite empezar a percibir el timming del movimiento, el peso, la aceleración, rotación, etc. Todo ello gracias a la animación de una bola rebotando hacia el suelo. Fue un ejercicio que al principio lo veía muy mecánico (pero no es tan sencillo como parece). Hice “Sketches” sobre cómo la bola debía de reaccionar. Incluso tomé referencias de algún video de internet.
Mis primeras pruebas fueron tirándo a patéticas, sinceramente. Pero es normal si aun no tienes esa percepción que te falta por desarrollar. Me di cuenta que a veces, copiando la realidad, el resultado no es el que esperas. Analicé el rebote de una pelota de basket y copié literalmente els espaciado y desplazamiento de la pelota sabiendo qué altura y cantidad de frames necesitaba para que pareciera igual. Mi sorpresa fue que cuando vi el resultado, parecía una pelota con vida propia, con cambios de centro de gravedad, vamos, un desastre. ¡¡Y la animación era exacta al video!! Allí fue cuando me di cuenta que las referencias sirven para guiarte para saber cómo funcionan las cosas. Únicamente. El tipo de animación depende del animador y debes de ser tu quién sienta si la animación es correcta o no.
Así que volví a empezar y lo hice de cero, dejando que mi percepción tomara partido. Poco a poco, a medida de ir modificando las curvas de la animación vi que el resultado era mucho mejor. Al final, gracias a muchos retoques y practicando mucho, conseguí algo más o menos decente.
Aqui tenéis las distintas pruebas y la animación final (v.3). Apreciaréis la evolución o el progreso.
¡A por la cuarta semana!

















